Commander la peinture abstraite Estran
Titre de l’œuvre : Estran
Dimensions de l’œuvre : 40 x 70 cm
Technique : Huile sur toile
Signature : L’artiste peintre Cathy Le Carre a signé et contresigné au verso de sa peinture abstraite Estran.
Authenticité : Une facture et un certificat d’authenticité sont délivrés avec l’œuvre originale.
Support : Les toiles sont proposées dans leur aspect brut ce qui laisse le libre choix pour l’encadrement et les fixations.
Localisation : Cathy Le Carre est une artiste peintre bretonne qui évolue dans l’art abstrait, et qui a trouvé son point d’ancrage en Bretagne dans le Finistère sud. La proximité de la mer est une source d’inspiration. La lumière y est particulière et évolue tout au long de la journée. Cette lumière se reflète sur les éléments et propose une palette de couleur et de matière.
Livraison: Actuellement, la livraison n’est possible qu’en France uniquement.
Expédition sécurisée : Concernant la livraison gratuite de votre commande, le transport comprend une assurance afin d’être remboursé par Colissimo en cas de perte ou de détérioration éventuelle du contenu du colis lors de l’expédition. Le remboursement se fait sur la base de la valeur du contenu du colis.
Satisfait ou remboursé : A la réception de votre commande, vous souhaitez retourner votre commande à Carnet d’émotions ? Sachez que, conformément à la loi, vous disposez de 14 jours pour retourner à l’expéditeur votre commande à vos frais.
Méthode de paiement: Via Stripe, vous pouvez directement, sur carnetdemotions.com, commander et payer votre commande par carte bancaire. Si vous disposez de la validation 3D Secure, celle-ci sera affichée lors du paiement.
Contact: Si vous avez des questions sur les peintures, l’expédition ou une commande, n’hésitez pas à contacter Carnet d’émotions via le formulaire de contact.
Interprétation possible de l’œuvre
La peinture abstraite moderne Estran se présente comme une invitation à une contemplation silencieuse, où la verticalité des formes et la subtilité des teintes créent une atmosphère à la fois énigmatique et apaisante. L’artiste semble avoir travaillé la texture en couches successives, avec une combinaison de touches de vert émeraude et de gris, évoquant une fusion entre nature et matière, comme si un paysage urbain en ruines se laissait lentement envahir par la végétation.
Les tons dominants de gris froid contrastent avec des éclats de vert diffus, créant des zones d’ombre et de lumière qui donnent de la profondeur à la composition. La verticalité de l’œuvre est soulignée par des lignes floues, rappelant une pluie ou des coulées d’eau sur une surface minérale. Ce mouvement vertical est interrompu par des textures organiques plus grossières, apportant un équilibre entre fluidité et rugosité.
Le centre de l’œuvre attire le regard avec une zone où le vert semble émerger, comme une lumière naissante au milieu d’une ambiance plus sombre. Cette lueur apporte une sensation d’espoir ou de renouveau dans un environnement qui pourrait sinon paraître austère ou oppressant.
